视频|画家苏轼:诗画本一律 创人文画宗风

云上黄冈报道 (黄冈广播电视台全媒体记者 余敏 吴雷 )大家都知道苏东坡有才,但很少有人知道,其实苏东坡还是位杰出的画家,要知道,他的绘画在宋代也名重一时,就连“皇帝画家”宋徽宗对苏东坡的画评价甚高。

苏东坡的画与北宋著名画家文同齐名,是“文湖州竹派”领袖人物。他擅长画墨竹和石,且绘画重视神似,主张画外有情,画要有寄托,反对形似,反对程序的束缚,提倡“诗画本一律,天工与清新”,而且明确地提出了“士人画”的概念,对以后“文人画”的发展奠定了一定的理论基础,开创了文人画的一代宗风。

省书画研究会理事、黄冈师院美术学院教授 何红:目前他存世留传的(绘画)有3幅,一个是苏轼的潇湘竹石图,它是目前我们国内的一个孤本,苏轼的画风非常的大胆,用笔创新,整个画面的水墨酣畅淋漓,经过多方的周折之后,现在在中国美术馆所收藏,绢本的纸质,纵28厘米,横105厘米,这说明这个画还是比较大的,另外一副就是枯木怪石图,这幅作品是纸本水墨的,纵画是6.5厘米,横有50.5厘米。画面用笔并不多,他的用笔非常的遒劲,线条交织着叠加在一起。增加了几分怪异,也给画面增加了几分神秘感。

大家仔细观察苏轼目前存世的画作,会发现有一趣事,就是他画作的题材,都与枯木和怪石有关。更加奇怪的是在苏东坡之笔下,石头又瘦又丑,枯木都打着360度的拐弯儿,突破了普通人的艺术审美。

省书画研究会理事、黄冈师院美术学院教授 何红:人们最熟悉的可能是东坡月梅图。月梅图画面的用笔并不是太复杂。就是一簇梅花,这个梅花呢和其他梅花发枝是不一样的,一般在我们传统习俗里面,画梅花的时候呢,一般都是画正枝,那么苏轼这幅月梅图呢,他画的是倒枝。这个梅枝是倒过来的,这在我们一般的世俗里一般不这样画的,因为倒枝呢,就是倒梅,倒霉,所以哪个愿意倒霉呢,所以一般不画,我想的话,苏轼之所以把月梅图倒着来画,可能与他那种心情有关,因为苏轼从朝廷贬官,贬到我们黄州4年零2个月,担任团练副史,那么这个时候,政治上的打击对他整个人生是一个重创,可以说是郁郁不得志,所以他就借助这个绘画,来抒发他心中的郁闷。整个画面用笔非常的老辣,也寓意着苏轼他的整个人生,起伏跌宕。画面的上方一轮上玄月,这枚月亮也是这幅画的画眼,我想的话也是给苏轼的心中一枚明镜,为他指明后面人生道路,带来一丝光亮的地方。苏轼的绘画作品可以说是文人画的领袖人物,那么他的绘画理论和绘画实践对我们当今美术创作是具有一定的启发意义。

编辑:姚 兰

编审:丁 芳

(作者:云上黄冈)

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