湖北省黄梅戏剧院经过深厚的历史积淀和长期的艺术探索，不断适应时代要求，在“十三五”末、“十四五”初推出精心打造的小剧场黄梅戏《美人》，以当代人的视角重新讲述貂蝉与吕布、董卓以及其义父王允的故事，展示历史传奇人物貂蝉处于阴谋阳略漩涡之中的个人情感，揭示三国大背景下女人在男人们政治角力中的心声和命运浮沉的哀歌。

该剧于2020年11月21日在杭州市西溪天堂艺术中心成功首演，并先后亮相杭州市“西湖之春”艺术节、第九届中国（安庆）黄梅戏艺术节、2021年中国小剧场戏曲展演、第十届、第十一届湖北省黄梅戏艺术节，带给全国观众唯美的艺术享受。

一

小剧场戏曲是与中小型剧场空间紧密联系的一种戏曲创作与演出，是在20世纪80年代以来小品和话剧“小剧场运动”的启发与影响下，于21世纪元年发端、党的十八大后风行的一种戏曲艺术新形式。

中国传统戏曲演出源自西汉长安上林苑的平乐观及宋代汴京的勾栏瓦舍。戏曲的写意性、虚拟性、程式性等艺术特征，以及观演关系中呈现的互动性和间离性特点，天生具备适配中小型剧场的空间形态，契合小剧场的美学原则。

小剧场戏曲的“小”，首先体现在剧场的物理规模上。它不像大剧场体量庞大，演出舞台“高高在上”，表演区与观众席完全分开。小剧场戏曲舞台极致简约，表演区可以延伸到观众中间，把舞台空间还给了演员，更容易与观众产生共鸣。

小剧场戏曲并不是将大戏改小，也不是直接搬演折子戏。它既要遵从戏曲的创作规律，继承戏曲的传统和本体，又要在戏曲博大精深的基础上，自由地发挥和创作。小剧场戏曲的“小”，不仅仅是单纯的空间概念，“小、精、深、广”才是其内在硬核，因而更显纯粹，更加富有艺术魅力。从一定程度上说，小剧场戏曲的诞生，既是中国传统戏曲在当下某种意义上的“回归”，也是戏曲艺术在新世纪新时代创新发展的新方向。

创办于2015年的“戏曲· 呼吸上海小剧场戏曲艺术节”，2020年更名为“中国小剧场戏曲展演”，为全国各地具有实验性、探索性和创新性的原创或改编的小剧场戏曲作品，提供了展示的平台，在“吸”收传统文化精华的基础上“呼”出新创意、新形式，以其少而精、小而美的艺术追求和“青春”特质，成为戏曲艺术同步时代、贴近青年，吸引更多年轻人走进剧院、欣赏经典的有效途径。

二

《美人》中的美人貂蝉，是中国古代四大美女之一。在罗贯中的历史小说《三国演义》中，貂蝉为东汉末年司徒王允的义女和家中歌妓，为拯救汉朝，受王允所托，利用吕布除掉了荒淫残暴的权臣董卓，上演了一出连环美人计。

历史题材的戏曲，都是在表现当代人的思想，否则就不能引起观众的联想和情感共鸣，《美人》当然也不例外。在这出小剧场黄梅戏中，编剧屈曌洁以“美”为线索，用女性视角重新定义貂蝉与吕布、董卓、王允的感情纠葛，一改传统剧目只讲貂蝉舍生取义、除贼安国的经度解读，给了对貂蝉一个更加人性化的纬度阐释，这是该剧最具魅力的艺术特质。

王允利用貂蝉美貌设离间计，暗许吕布、明送董卓。貂蝉对吕布一见钟情，对董卓却心生不忍，陷入情感与使命的两难。董卓识破计谋后将计就计，欲以貂蝉试探吕布忠心。貂蝉不愿再沦为权力棋子，最终在王允、董卓、吕布相继殒命后，自毁容貌，决然走向月亮湖，以抗争命运的不公。

《美人》并不仅仅是在讲一个故事，而是把重点放在塑造人物上。通过演绎“倾月貌、孝子心、忠义肠、爱无敌”的唯美貂蝉与吕布、董卓、王允之间的爱恨情仇，表现出剧中人物复杂的精神活动和人与人之间激烈的矛盾冲突，尤其是貂蝉内心深处由顺从到违逆，纠结，煎熬，解脱的矛盾冲突全过程。剧本着力揭示人物内心矛盾，塑造典型艺术形象，给演员提供了广阔的表现空间，使这部小剧场戏曲具有强大的艺术感染力。

貂蝉的故事向来被人演绎，爱是艺术作品永恒的主题。《美人》这个剧目最大的意义在于，通过人性幽微的深刻洞察，宏大叙事的精神化呈现，文化哲思的巧妙传达，表演风格的跨界突破，表达了现代女性意识的觉醒——这个世界唯有爱和美，才能治愈一切。

三

《美人》以小剧场戏曲形式呈现，小剧场，精打造，大情怀，是这出剧目的最基本的艺术特征。

好剧本仅仅是一个基础，好演员和好剧本相辅相成。为了确保剧目的艺术水准和创作质量，剧组主创分别来自鄂、浙、京、沪、皖五地，体现了“国家队”阵容。出品人及总监制余青峰是浙江允中也文化传媒有限公司创始人，著名黄梅戏艺术家黄新德受聘为艺术顾问，湖北省原黄梅戏剧院院长、中国戏剧梅花奖得主张辉担任艺术总监并在剧中扮演董卓，编剧屈曌洁是曹禺剧本奖获得者，导演汪静曾在多部戏中挑大梁，湖北省黄梅戏剧院当家花旦谢思琴饰演貂蝉，湖北省黄梅戏剧院新晋小生黄欢饰演吕布，国家一级演员张敏饰演王允。

该剧由四个演员撑起一台戏，但角色并非仅止于此。每幕结束时，貂蝉将连帽衫罩在发上，上演一段内心的挣扎，心中“巫”的一面出现，转身便是“巫”，一人两面的切换，演唱风格、声腔和身体、舞蹈与之前截然不同。王允、董卓、吕布也在戏份空缺时，担任绿脸、白脸、红脸等角色，插科打诨，增加观赏的趣味性。一人分饰两角，既考验演员的表演功力，也提高了小剧场戏曲的性价比。

《美人》舞美简约，不用传统意义上写实的道具，使用小剧场写意风格，舞台铺满宣纸，几只矩形框架四面垂落着透明的纱幔，演员穿梭在如梦如幻的光影中，演区离观众贴得很近，阵容虽小，可演员的戏份一点都不少，这些正是小剧场戏曲的突出特点。

近两个小时的演出一气呵成，饰演貂蝉的谢思琴不断在跌宕起伏的剧情中审视自己的艺术修为，在爱恨交织的情绪中拷打角色把控，在升华演艺的锻造中体现自我追求，在小剧场剧目的打造中展示舞台的精致精美，使剧中情节的递进有了丰富的层次感，推动着故事的发展与主题的升华，也使演员自身戏曲生涯因不断地创新与挑战而充满活力。

《美人》是湖北黄梅戏新的经典之作，是湖北省黄梅戏剧院弘扬传统文化，振兴地方戏曲，繁荣文化事业的又一次成功尝试和生动实践，开辟了湖北黄梅戏发展的新路径，在新时代黄梅戏艺术发展史上写下新的篇章。

（作者李青松系黄冈市政协文史专员、黄冈科技职业学院兼职教授）

编辑：吴娅婷 何皎月